Tabla de contenidos de Fearsome Magics

Ya se conocen los relatos que formarán parte de la antología, editada por Jonathan Strahan, “Fearsome Magics”. Os los pongo a continuación:

“The Dun Letter” de Christopher Rowe
“Home is the Haunter (A Sir Hereward and Mr Fitz story)” de Garth Nix
“Grigori’s Solution” de Isobelle Carmody
“Dream London Hospital” de Tony Ballantyne
“Safe House” de K J Parker
“Hey Presto!” de Ellen Klages
“The Changeling” de James Bradley
“Migration” de Karin Tidbeck
“On Skybolt Mountain” de Justina Robson
“Where Our Edges Lie” de Nina Kiriki Hoffman
“Devil’s Bridge” de Frances Hardinge
“The Nursery Corner” de Kaaron Warren
“Aberration” de Genevieve Valentine
“Ice in the Bedroom” de Robert Shearman

Y aquí tenéis la descripción del libro:

A cabinet of magic! A cavalcade of wonder! A collection of stories both strange and wondrous, of tales filled with wild adventure and strange imaginings. Fearsome Magics, the second New Solaris Book of Fantasy, is all these things and more. It is, we think, one of the best books you will read all year.

Award-winning editor Jonathan Strahan has invited some of the best and most exciting writers working in fantasy today to let their imaginations run wild and to deliver stories that will thrill and awe, delight and amuse. And above all, stories that are filled with fearsome magic!

La verdad, tiene muy buena pinta.

Entrevista a Joyce Chng

joyce chngJoyce Chng es una escritora de la que ya hemos reseñado algún libro (aquí y aquí). Hemos aprovechado el especial sobre “El género y el género” del Fantascopio para entrevistarla y ofrecer un punto de vista diferente al habitual sobre libros y autoras.

¿Cuándo supiste que querías ser escritora? ¿Qué autores te han influído? ¿A qué autores actuales admiras?

Decidí que quería escribir bastante joven, con unos nueve o diez años. Pero por aquel entonces todavía intentaba escribir historias tontas y fan fiction (aunque no sabía que era eso lo que estaba escribiendo hasta años después). Algunos relatos vieron la luz en publicaciones escolares. Empecé a escribir cuando fui a la universidad.

Autores que me han influído: Anne McCaffrey, Andre Norton, Marion Zimmer Bradley.

Autores actuales a los que admiro: Kate Elliot, Terri Windling, Han May (Joan Fong). Continuar leyendo “Entrevista a Joyce Chng”

Entrevista a Joyce Chng

joyce chngJoyce Chng es una escritora de la que ya hemos reseñado algún libro (aquí y aquí). Hemos aprovechado el especial sobre “El género y el género” del Fantascopio para entrevistarla y ofrecer un punto de vista diferente al habitual sobre libros y autoras.

¿Cuándo supiste que querías ser escritora? ¿Qué autores te han influído? ¿A qué autores actuales admiras?

Decidí que quería escribir bastante joven, con unos nueve o diez años. Pero por aquel entonces todavía intentaba escribir historias tontas y fan fiction (aunque no sabía que era eso lo que estaba escribiendo hasta años después). Algunos relatos vieron la luz en publicaciones escolares. Empecé a escribir cuando fui a la universidad.

Autores que me han influído: Anne McCaffrey, Andre Norton, Marion Zimmer Bradley.

Autores actuales a los que admiro: Kate Elliot, Terri Windling, Han May (Joan Fong).

¿Por qué utilizas pseudónimo?

Utilizo mi pseudónimo, J. Damask, para mi serie de fantasía urbana. ¿Por qué? Porque pensé que mis libros se venderían mejor si no usaba mi nombre real. La verdad, es triste ocultar mi verdadera identidad… los asiáticos y la gente de color a veces tienen que recurrir a ello en un entorno muy anglófono y blanco.

¿Crees que escribir literatura juvenil te hace parecer una escritora menos “seria”?

No, no lo creo. Creo que literatura juvenil es tan serio como otros géneros. Pero hay gente que puede no estar de acuerdo.

obsidian¿Crees que situar tus libros en Singapur los hace diferentes?

Sí. Demasiados libros de género se desarrollan en EE.UU. y en ellos no aparecen personajes que sean de fuera. Quiero ver algo con lo que me pueda sentir identificada.

Me gusta mucho la idea de la myriad viviendo entre nosotros. ¿Dónde te documentas sobre estas criaturas mitológicas? ¿Son parte de la cultura de Singapur?

Muchas de estas criaturas mitológicas proceden de leyendas locales y mitologías de la región (Sudeste Asiático). Algunas forman parte de las culturas de Singapur. Puedo decir que son parte de su cultura, pero quiero dejar claro que cada criatura mitológica depende de  las características únicas de su cultura respectiva. Los chinos trajeron sus propias razas no humanas. Los malayos tiene sus propios animales mitológicos como los harimau.

¿Qué puedes decirnos de hombres lobos en el espacio?

¡Hombres lobos en el espaaaaciooooo!

Se me ocurrió la idea de situar a los hombres lobo en un mundo de ciencia ficción grimdark y seguí por ese camino. Por supuesto, ese mundo en particular no es grimdark, pero tiene partes sombrías. Imaginé una guerra de clanes en el espacio y los clanes eran de hombres lobo. El personaje principal es capitán e hija de un poderoso clan. Le encargan hacer algo que pone en riesgo su sistema de creencias y que la empujará al límite. Tiene a su clan alrededor porque son su vida pero también su sistema de soporte.

WOLFATTHEDOOR¿Cómo compaginas tu trabajo y la escritura?

Escribo a tirones. Aprendí muy pronto que no es bueno forzarse a escribir, especialmente con trabajo e hijos. Así que escribo a tirones y de noche. Y aún así, escribo cuando buenamente puedo. Muchas veces me siento a escribir pero estoy demasiado cansada, así que hago otras cosas, como pan, punto o jardinería.

¿Qué opinas sobre la situación de la mujer en la ficción de género?

¿Honestamente? Tenemos que seguir luchando. Si es duro para los estadounidenses y blancos, es doblemente difícil para los POC y las mujeres de color.

¿Las redes sociales son importantes para tus relaciones con otros autores y tus lectores?

Sí, porque me gusta interactuar con otros autores y con lectores. ¡Las amistades también son importantes!

¿Dónde podemos saber más de tí y de tu trabajo?

Me podéis en contrar en A Wolf’s Tale: http://awolfstale.wordpress.com  con enlaces a mis libros (literatura juvenil, ciencia ficción y fantasía urbana). Algunas veces blogueo y hablo sobre  cosas relacionadas con la escritura.

Para acceder a mi trabajo directamente:

Smashwords: https://www.smashwords.com/profile/view/jolantru

Gumroad: https://gumroad.com/jolantru (incluye mi trabajo en literatura juvenil)

Createspace: https://www.createspace.com/4298102 (Wolf At The Door, #1 en la serie Jan Xu Adventures)

Queremos agradecer a Joyce su amabilidad y espectacular rapidez al contestar nuestras preguntas.

La ciencia ficción que vino de Filipinas: entrevista a Rochita Loenen-Ruiz (por Cristina Jurado)

Uno de los países sobre el que menos se conoce en materia de género es Filipinas. ¿Alguien puede citar, no ya un autor filipino de ciencia ficción, fantasía o terror, sino un escritor de aquel país? Debo reconocer que yo soy incapaz, así que cuando se presentó la oportunidad de conocer en profundidad a uno y ver que, encima, se trataba de una mujer, la sorpresa fue doblemente grata.

Rochita

Cuando uno lee los relatos de la filipina Rochita Loenen-Ruiz, se da cuenta de que algo está cambiando para bien. El género procedente de países que no pertenecen al circuito anglosajón se hace cada vez más presente en las páginas de las principales revistas y antologías de ficción especulativa, aportando nuevas maneras de entender los temas fantásticos. Ella misma reconoce que hay una nueva hornada de autores en el sudeste asiático que están intentando encontrar su propia voz, incorporando los elementos sobrenaturales –mitología, costumbres, etc.- existentes en sus culturas ancestrales y mezclándolos con las tradiciones literarias más recientes, forjadas en los años del colonialismo occidental. Continuar leyendo “La ciencia ficción que vino de Filipinas: entrevista a Rochita Loenen-Ruiz (por Cristina Jurado)”

Aleksis Strogonov

strogonovEn una visita relámpago que hice al Salón del Cómic de Granada, me hice con este integral de Jean Régnaud y Emile Bravo. A Régnaud no lo conocía, pero Bravo me parece una maravilla del noveno arte, y espero que sigan publicando su obra en español.

Los tres tebeos que constituyen el tomo son “Bielo”, “Kino” y “Tamo”. En ellos se desarrollan las aventuras, más bien desventuras de Aleksis, un joven ruso, no sé si idealista o ingenuo, que va pasando por varios países a principios del siglo pasado.

La situación en Rusia a comienzos de la revolución bolchevique, en Alemania antes de la ascensión al poder de Hitler o en los Balcanes con sus luchas intestinas dan a los autores el marco perfecto para afilar un humor negro y una sátira acertada sobre las miserias humanas.

Por sus páginas vemos desfilar seres humanos de todo tipo que muestran sus bajos instintos y pasiones oscuras ante la indiferencia del protagonista. Sin temor a mostrar la realidad, los autores nos enseñan violaciones, asesinatos, asaltos, bombardeos… que contrastan aún más con el dibujo de Bravo más acorde a un público infantil, que ya pudimos disfrutar en “Una asombrosa aventura de Jules” o “Spirou : diario de un ingenuo” (con bastantes similitudes pero muchas diferencias con la obra de la que estamos hablando).

Me gustan los recursos utilizados por Bravo para el dibujo y la narración, en especial esa página del World Report donde se detallan los avatares de los enfrentamientos fraticidas de los futuros yugoslavos, donde casi sin palabras vemos el sinsentido de la guerra.

En cuanto al guión, se convierte en una parte fundamental de la historia porque todo el humor corrosivo de Règnaud se vuelca en mostrar la condición humana de los protagonistas.

Pero Aleksis cambia a lo largo del tiempo, no puede ser de otra forma. El joven luchador por la libertad del pueblo ruso que comienza su andadura con su hermano pequeño no es la misma persona que quiere llegar a París desde los Balcanes cuando terminamos de leer el tomo. Y nosotros, tampoco.

Artículo Invitado: Siempre hemos luchado: Cuestionando la literatura de “mujeres, ganado y esclavos”, de Kameron Hurley

Os voy a contar un cuento sobre llamas. Va a ser muy parecido a cualquier otro cuento sobre llamas que hayáis escuchado: cómo están cubiertas de finas escamas; cómo se comen a sus hijos si no son educadas correctamente; y cómo, al final de sus vidas, se arrojan de los acantilados, como lemmings, para ahogarse en el mar embravecido. Son, en su corazón, criaturas del mar, nacidas para el mar, casadas con él como los pescadores que hacen su vida allí.

Todos los cuentos sobre llamas que podáis escuchar son en realidad el mismo. Lo veis en los libros: el pobre condenado bebé llama siendo masticado por su padre alcohólico. En la televisión: la marea masiva de llamas escamosas cayendo como un gran y majestuoso rebaño sobre el mar. En el cine: llamas macarras fumando cigarros y pintando sus escamas de camuflaje selvático.

Ilustración de Brenoch Adams
Ilustración de Brenoch Adams

Como ya habéis visto este cuento muchas veces, como ya conocéis la naturaleza y la historia de las llamas, a veces os sorprende, por supuesto, encontraros con una llama fuera de esos espacios mediáticos. Las llamas que te encuentras por ahí no tienen escamas. Así que dudáis de lo que veis, y hacéis bromas con vuestros amigos sobre “esas escamosas llamas ” y ellos se ríen y dicen, “¡Sí, las llamas son escamosas fijo!” y olvidáis vuestra experiencia.

Lo que recordáis es la llama que visteis que tenía sarna, que parecía algo escamosa, al fin y al cabo, y aquella otra llama que se mostraba algo agresiva hacia un bebé llama, como si fuera a comérselo. Así que os olvidáis de las llamas que no encajan en la narrativa que veis en películas, en libros, en televisión – esas de las que habéis oído hablar en los cuentos- y recordáis a las que mostraban un comportamiento como aquel del que hablan los cuentos. De repente, todas las llamas que sois capaces de recordar encajan en la narrativa que veis y oís todos los días transmitida por aquellos que os rodean. Hacéis bromas sobre eso con vuestros amigos. Os sentís como si hubierais ganado algo. No estáis locos. Pensáis lo mismo que los demás.

Y llegó el día en que empezaste a escribir sobre tus propias llamas. De forma poco sorprendente, decidiste no escribir acerca de las que habías visto en persona, suaves, mullidas, no canibalescas, porque sabías que no le parecerían “realistas” a nadie. Sacaste las llamas de los cuentos. Creaste llamas caníbales con deseos suicidas, con escamas empapadas de pintura.

Es más fácil contar las mismas historias que los demás. No hay nada especialmente vergonzoso en ello.

Pero es que eso es ser perezoso, que es una de las peores cosas que puede ser un escritor de ficción especulativa.

Ah, y no es verdad.

Continuar leyendo “Artículo Invitado: Siempre hemos luchado: Cuestionando la literatura de “mujeres, ganado y esclavos”, de Kameron Hurley”

Finalistas premios Aurora

auroraYa se saben los finalistas de los premios Aurora, destinados a la ciencia ficción y fantasía de autores canadienses. Aquí tenéis la lista:

Mejor novela en inglés
  • Red Planet Blues de Robert J. Sawyer
  • River of Stars de Guy Gavriel Kay
  • The Tattooed Witch de Susan MacGregor
  • Tombstone Blues de Chadwick Ginther
  • A Turn of Light de Julie E. Czerneda
Mejor novela juvenil en inglés
  • The Ehrich Weisz Chronicles: Demon Gate de Marty Chan
  • Ink de Amanda Sun
  • The Lake and the Library de S.M. Beiko
  • Out of Time de D.G. Laderoute
  • Resolve de Neil Godbout
  • The Rising de Kelley Armstrong
Mejor relato corto en inglés
  • “A Bunny Hug for Karl” de Mike Rimar
  • “Angela and Her Three Wishes” de Eileen Bell
  • “The Awakening of Master March” de Randy McCharles
  • “Ghost in the Machine” de Ryan McFadden
  • “The Gift” de Susan Forest
  • “Green Man She Restless” de Billie Milholland
  • “Living Bargains” de Suzanne Church
Mejor poema / canción en inglés
  • “A City of Buried Rivers” de David Clink
  • “Awake” de Peter Storey
  • “The Collected Postcards of Billy the Kid” de Helen Marshall
  • “Lost” de Amal El-Mohtar
  • “Night Journey: West Coast” de Kernaghan, Eileen
  • “Turning the Leaves” de Amal El-Mohtar
Mejor cómic en inglés
  • Looking for Group de Ryan Sohmer and Lar DeSouza
  • Rock, Paper, Cynic de Peter Chiykowski
  • Weregeek de Alina Pete
  • Wild Game: Sweet Tooth Vol. 6, de Jeff Lemire
Mejor trabajo relacionado en inglés
  • The Puzzle Box de The Apocalyptic Four
  • Urban Green Man editado por Adria Laycraft y Janice Blaine
  • On Spec publicado por Copper Pig Writers’ Society
  • Suzenyms de Susan MacGregor
  • Imaginarium 2013: The Best Canadian Speculative Writing editado por Sandra Kasturi y Samantha Beiko
Mejor artista
  • Erik Mohr, portadas para ChiZine Publications
  • Melissa Mary Duncan, ilustraciones y portadas
  • Dan O’Driscoll, portadas para Bundoran Press y el banner SF Aurora
  • Apis Teicher, por el conjunto de su trabajo
  • Tanya Montini, diseño de portada de The Ehrich Weisz Chronicles: Demon Gate
Mejor publicación aficionada

No se otorgará el premio debido a la falta de candidatos

Mejor música aficionada
  • Brooke Abbey por escribir y publicar 12 canciones
  • Debs & Errol por CTRL+ALT+DUETS
  • Chris Hadfield por su versión de “Space Oddity”
  • Kari Maaren por Beowulf Pulled My Arm Off,
  • Devin Melanson, Leslie Hudson y Kari Maaren por Pirate Elves in Space
Mejor organización aficionada
  • Evelyn Baker y Alana Otis-Wood, co-chairs Ad Astra, Toronto
  • S.M. Beiko y Chadwick Ginther, co-chairs Chiaroscuro Reading Series, ChiSeries Winnipeg
  • Sandra Kasturi yJames Bambury, co-chairs Chiaroscuro Reading Series, ChiSeries Toronto
  • Randy McCharles, chair When Words Collide, Calgary
  • Matt Moore, chair Ottawa Chiaroscuro Reading Series, ChiSeries Ottawa
  • Rose Wilson, Art Show Director, VCON 38, Vancouver
Mejor obra relacionada aficionada
  • R. Graeme Cameron, columna semanal en  Amazing Stories Magazine
  • Steve Fahnestalk, columna semanal en Amazing Stories Magazine
  • Robert Runté, ”Why I Read Canadian Speculative Fiction: The Social Dimension of Reading”, Scholar Keynote Address en ACCSFF ’13, Toronto

Lucifer Circus: a handful of shakti.

 lucifer-circus

Lucifer Circus (Valdemar, 2012) es la novena novela de Pilar Pedraza; la última, por ahora, de una bibliografía que también incluye otros tantos ensayos y un puñado de cuentos, reunidos en el volumen recopilatorio Arcano 13 (Valdemar, 2000). Toda esta obra publicada discurre por unos cauces éticos y estéticos muy concretos que se da la casualidad de que son los del fantástico, pero no se me alboroten, que eso no significa que doña Pilar les vaya a legitimar a ustedes una vida de travesuras adolescentes hasta los cuarenta o cincuenta años, vaya a aparecer fotografiada con camisetas en las que se lea FIAWOL ni, en general, vaya a describirse a sí misma como freaky, fandom o cualquiera de esas marginalidades que tanto les gustan. En realidad, el interés de Pedraza por lo fantástico nace orgánicamente de su actividad académica como experta en el arte barroco y renacentista, así como de su actividad docente en el ámbito del cine de vanguardia; la cultura europea, como es bien sabido, es de género, concretamente de género fantástico, a poco que uno se aleje de las aguas tranquilas del realismo burgués que sí que representan un episodio marginal y aislado en el gran esquema de las cosas.

Continuar leyendo “Lucifer Circus: a handful of shakti.”

Contenidos de Women destroy science fiction

wdsf2Simplemente espectacular. Esta es la palabra que define el número especial que John Joseph Adams y su equipo han preparado para junio en Lightspeed Magazine, con contenidos exclusivos online (en verde) y otros contenidos solo para la versión ebook (en rojo). Los que aparecen en azul son de ambas ediciones. Son los siguientes:

RELATOS CORTOS ORIGINALES — editado por Christie Yant

  • Each to Each de Seanan McGuire
  • A Word Shaped Like Bones de Kris Millering
  • Cuts Both Ways de Heather Clitheroe
  • Walking Awake de N.K. Jemisin
  • The Case of the Passionless Bees de Rhonda Eikamp
  • In the Image of Man de Gabriella Stalker
  • The Unfathomable Sisterhood of Ick de Charlie Jane Anders
  • Dim Sun de Maria Dahvana Headley
  • The Lonely Sea in the Sky de Amal El-Mohtar
  • A Burglary, Addressed By a Young Lady de Elizabeth Porter Birdsall
  • Canth de K.C. Norton

REEDICIONES — seleccionado por Rachel Swirsky

  • Like Daughter de Tananarive Due
  • Love is the Plan the Plan is Death de James Tiptree, Jr. (Alice Sheldon)
  • The Great Loneliness de Maria Romasco Moore
  • Knapsack Poems de Eleanor Arnason
  • The Cost to Be Wise de Maureen F. McHugh (novella)

FICCIÓN FLASH ORIGINAL — editado por Robyn Lupo

  • Salvage de Carrie Vaughn
  • A Guide to Grief de Emily Fox
  • See DANGEROUS EARTH-POSSIBLES! de Tina Connolly
  • A Debt Repaid de Marina J. Lostetter
  • The Sewell Home for the Temporally Displaced de Sarah Pinsker
  • #TrainFightTuesday de Vanessa Torline
  • The Hymn of Ordeal, No. 23 de Rhiannon Rasmussen
  • Emoticon de Anaid Perez
  • The Mouths de Ellen Denham
  • M1A de Kim Winternheimer
  • Standard Deviant de Holly Schofield
  • Getting on in Years de Cathy Humble
  • Ro-Sham-Bot de Effie Seiberg
  • Everything That Has Already Been Said de Samantha Murray
  • The Lies We Tell Our Children de Katherine Crighton

NO FICCIÓN — editado por Wendy N. Wagner

  • Artists Spotlight de Galen Dara
  • Illusion, Expectation, and World Domination Through Bake Sales de Pat Murphy
  • Women Remember de Mary Robinette Kowal
  • Interview: Kelly Sue DeConnick de Jennifer Willis
  • How to Engineer a Self-Rescuing Princess de Stina Leicht
  • The Status Quo Cannot Hold de Tracie Welser
  • Screaming Together: Making Women’s Voices Heard de Nisi Shawl

ENSAYOS PERSONALES — editado por Wendy N. Wagner

  • We are the Fifty Percent de Rachel Swirsky
  • Science Fiction: You’re Doin’ It Wrong de Maya Kaathryn Bohnhoff
  • Join Us in the Future de Marissa Lingen
  • Are We There Yet? de Sheila Finch
  • Not a Spaceship, Robot, or Zombie in Sight de Anne Charnock
  • Writing Among the Beginning of Women de Amy Sterling Casil
  • Toward a Better Future de Nancy Jane Moore
  • We Are the Army of Women Destroying SF de Sandra Wickham
  • Read SF and You’ve Got a Posse de Gail Marsella
  • Stomp All Over That de O. J. Cade
  • For the Trailblazers de Kristi Charish
  • Women are the Future of Science Fiction de Juliette Wade
  • We Have Always Fought de Kameron Hurley
  • Writing Stories, Wrinkling Time de Kat Howard
  • Where Are My SF Books? de DeAnna Knippling
  • Reading the Library Alphabetically de Liz Argall
  • Stepping Through a Portal deBonnie Jo Stufflebeam
  • The Wendybird de Stina Leicht
  • I Wanted to be the First Woman on the Moon de Sylvia Spruck Wrigley
  • Never Think of Yourself as Less de Helena Bell
  • An ABC of Kickass de Jude Griffin
  • Stocking Stuffers de Anaea Lay
  • Breaching the Gap de Brooke Bolander
  • Women Who Are More Than Strong de Georgina Kamsika
  • A Science-Fictional Woman de Cheryl Morgan
  • Your Future is Out of Date de Pat Murphy
  • Stray Outside the Lines de E. Catherine Tobler
  • My Love Can Destroy de Seanan McGuire

FOCO SOBRE AUTORAS  — editado por Jude Griffin

  • Seanan McGuire
  • Kris Millering
  • Heather Clitheroe
  • N.K. Jemisin
  • Rhonda Eikamp
  • Tananarive Due
  • Gabriella Stalker
  • Charlie Jane Anders
  • Maria Dahvana Headley
  • Amal El-Mohtar
  • Elizabeth Porter Birdsall
  • K.C. Norton
  • Eleanor Arnason
  • Maria Romasco Moore
  • Maureen McHugh

Ilustraciones — dirección de arte Galen Dara

  • Li Grabbenstetter (“A Word Shaped Like Bones,” “Each to Each,” and “Love is the Plan the Plan is Death”)
  • Elizabeth Leggett (“Cuts Both Ways,” “Salvage,” and “Like Daughter”)
  • Hillary Pearlman (“Walking Awake”)
  • Christine Mitzuk (“The Case of the Passionless Bees”)
  • Galen Dara (portada)

PODCASTS — producido por Gabrielle de Cuir

  • Each to Each de Seanan McGuire
  • A Word Shaped Like Bones de Kris Millering
  • Cuts Both Ways de Heather Clitheroe
  • Walking Awake de N.K. Jemisin
  • The Case of the Passionless Bees de Rhonda Eikamp
  • Salvage de Carrie Vaughn
  • Like Daughter de Tananarive Due
  • Love is the Plan the Plan is Death de James Tiptree, Jr. (Alice Sheldon)