Lecturas de ciencia ficción y fantasía
El 4 de abril Gollancz publicará The Best of R.A. Lafferty, seleccionado por Jonathan Strahan y prologado por Neil Gaiman.
Lafferty es un autor con una tremenda influencia en sus sucesores, lo que se ha definido algunas veces como un “escritor de escritores”. El plantel de colaboraciones en el libro es espectacular como se puede ver en la portada:
En colaboración con @mertonio y @odo, en esta ocasión hemos tenido la suerte de poder entrevistar a Adrian Tchaikovsky, para celebrar su reciente publicación en español y a la espera de la salida de Spiderlight. Podéis leer esta entrevista en inglés en Sense of Wonder, gracias a Elías.
Tu novela Children of Time ha sido publicada en España como Herederos del tiempo y en el futuro también veremos por aquí Spiderlight. ¿Qué te parece ser publicado en nuestro país? ¿Puedes decirnos algo sobre el proceso de traducción?
Estoy totalmente encantado de que me hayan publicado en España y es especialmente guay ver que Spiderlight está recibiendo bastante atención. Visité España hace unos años para el festival Celsius y me encantó el entusiasmo y la energía de los fans españoles, y estaba deseando que me publicaran en vuestro país desde entonces.
Recientemente has anunciado el comienzo de tu carrera como escritor a tiempo completo. ¿Cómo podías escribir tanto mientras seguías trabajando como abogado? ¿Has notado alguna diferencia en la manera en que escribes ahora?
Creo que mi estilo natural de escritura es bastante económico, en el sentido de que no hago varios borradores ni reescribo mucho, si no que hago toda la labor posible de preparación previa antes de escribir. De esta manera, espero usar mi tiempo de forma eficiente. También tengo la suerte de poder escribir hasta bien entrada la noche.
Este año vas a publicar tres libros (que sepamos). …): Cage of Souls , Children of Ruin y Walking to Aldebaaran. (En serio, ¿cuándo inventaste la máquina de viajar en el tiempo?). Quizá el más esperado es la secuela de Children of Time, pero… ¿qué nos puedes decir de los tres?
Children of Ruin es la secuela de Children of Time, y parte del gancho que dejé en el epílogo del libro, con una expedición hacia otro planeta terraformado. Cage of Souls es un libro muy diferente y el resumen que mi editor ha publicado en Amazon quizá sea mejor que cualquier cosa que yo pueda decir, pero es un libro situado en un futuro lejano en el que el mundo está simultáneamente muriendo y creando nueva vida. El héroe es un disidente político en una cárcel localizada en la jungla más hostil y desde este puesto ver cómo el mundo se destruye. Todo eso aderezado con monstruos, duelos y asesinatos. Walking to Aldebaaran es una novela corta sobre un astronauta al que mandan como parte de un equipo a investigar un extraño objeto alienígena en la órbita de Plutón, y que acaba perdido en su interior, desafiando el tiempo y el espacio. Intenta volver a casa pero empieza a comprender que si lo consiguiera, ni él ni su hogar serían los mismos.
Algunos de tus libros tienen versión en audio. Por ejemplo, Guns of the Dawn lo narra la maravillosa Emma Newman. ¿Qué te parece esta forma de leer?
Soy un gran fan de los audiolibros y he tenido la suerte de que todos los seleccionados para interpretar mis obras han hecho un muy buen trabajo. Los audiolibros son una manera estupenda de volver a experimentar libros que he leído en papel por que la voz del narrador añade mucho contexto.
¿Son las arañas tu marchamo como escritor? Aparecen de muchas formas en varios de tus libros.
Me encantan las arañas, aunque me gustan los artrópodos en general y los pulpos, reptiles… casi todo lo que al resto de la gente no le gusta. Las arañas son una herramienta especialmente útil para escribir porque, de todas las criaturas, quizá son las más odiadas por más gente. Por lo tanto, si necesitas un atajo para crear un extranjero o algo inhumano, las arañas son una apuesta segura.
En Spiderlight tomas las preconcepciones que muchos autores tienen sobre una partida clásica de D&D y las retuerces con la introducción de un comodín. En Redemption’s Blade la historia empieza en un punto inusual: el Malvado Tirano (TM) ya ha sido derrotado y los personajes buscan un propósito para sus vidas. Ambos conceptos distan mucho de lo que uno puede esperar habitualmente del género fantástico. ¿Qué pretendes conseguir introduciendo estos cambios en las historias fantásticas tradicionales?
Bueno, en primer lugar, la forma habitual de contar fantasía épica (el Bien derrota al Mal en una batalla campal) se ha utilizado muchísimo y yo lo que quiero aportar es originalidad. Por lo tanto, amo la fantasía, pero quiero darle mi propio toque. También es cierto que la fantasía tradicional (al menos la ola post-tolkeniana de los ochenta y los noventa) tiene muchas obras que no examinan las implicaciones de los mundos que estaban creando. Caracterizarlo todo como Bueno o Malo implica que el bueno puede dedicarse a destruirlo todo sin sentir remordimiento alguno. Tanto en Spiderlight como en Redemption’s Blade quería deconstruir la tradición del género e incluso desafiarla.
Dogs of War y Ironclads son dos obras situadas en un futuro cercano. Ambas presentan al lector posibles problemas relacionados con la tecnología de aplicación militar. Children of Time, sin embargo, está situada en un futuro lejano. La Tierra no es un escenario relevante y el foco se comparte entre un grupo variopinto con los restos de la Humanidad y una nueva especie en su camino evolutivo. ¿Qué tipo de ciencia ficción prefieres escribir?
Honestamente, todo se reduce a que el concepto clave del libro me diga cuál es el escenario correcto. Children of Time solo podía ocurrir en un futuro lejano porque la evolución de las arañas necesitaba tiempo. Dogs of War y Ironclads son sobre el presente. Nuestras actitudes hacia la riqueza y el privilegio, las diferencias de clase y de servicio y el futuro inmediato de la humanidad, así que si las hubiera situado en un futuro muy lejano no hubieran tenido el mismo impacto.
Has escrito libros muy distintos, como el anteriormente mencionado Guns of the Dawn (una mezcla de Pride, Prejudice y Women at War), la trilogía Echoes of the Fall y la impresionante saga Shadows of the Apt (10 novelas y muchos relatos cortos). A este ritmo acabarás escribiendo en cualquier formato sobre cualquier tema de ciencia ficción y fantasía. ¿Cómo es que tu rango es tan amplio?
Hasta el momento, he permanecido dentro del género y me gustaría expandirme dentro del propio género. No suelo escribir terror (aunque algunas secciones de algunos de mis libros se adentran en ese terreno). En ocasiones he pensado en géneros vecinos como la ficción histórica o el thriller, pero no creo que cambiar de estilos sea tan fácil y sé que necesitaría un periodo de aclimatación antes de intentarlo.
Quizá no sea muy conocido que eres un jugador habitual de juegos de mesa. ¿Crees que algunas de tus historias podrían servir como base para el desarrollo de un juego? ¿Qué tipo de juegos son tus favoritos?
¡Me encantaría que un juego de mesa (o cualquier tipo de juego) se basara en mi trabajo! Me definiría como un jugador de eurogames y me gustan los juegos que generan una historia emergente tan solo con la interacción de las reglas y los jugadores.
¿Qué nos puedes decir de tus nuevos proyectos?
Acabo de mandar a mi agente el manuscrito de un libro llamado The Brain Garden (aunque puede que le cambie el nombre cuando sea publicado) que es una gran historia acerca de líneas del tiempo paralelas y evolución y muchas más cosas. También hay una novela corta que acabo de terminar que es en parte sobre magos y en parte sobre salud mental, algo sobre lo que me interesaba escribir. Todavía no sé cómo llamarla.
Muchas gracias tanto a Elías como a Antonio por su ayuda y sobre todo a Adrian por responder tan rápido.
Aquí os traigo los relatos seleccionados para Big Cat and Other Stories, la nueva antología de historias cortas de Gwyneth Jones, que se publicará el 16 de abril de la mano de NewCon Press. Se recopilan los mejores relatos de la última década y uno que no se había publicado anteriormente, “Stella And The Adventurous Roots”
Estos son los relatos:
Big Cat
Stella And The Adventurous Roots
The Flame Is Roses
A Planet Called Desire
The Old Schoolhouse
The Kianna
The Vicar Of Mars
Bricks, Sticks, Straw
Emergence
The Seventh Gamer
Cheats
Y esta es la portada:
Se ha dado a conocer la portada de The Undefeated, la nueva space opera de Una McCormack, cuya fecha de publicación es el 14 de mayo.
Según la nota de prensa, The Undefeated es una space opera feminista sobre una periodista jubilada tras una vida dedicada a exponer la corrupción y ayudar a los demás. En un arrebato de nostalgia, vuelve a su planeta natal y acaba teniendo que luchar con el enemigo más novedoso de la humanidad, los jenjer.
Esta es la portada:
Aquí os traigo la que será portada de Longer, una novella de Michael Blumlein centrada en grandes preguntas sobre la mortalidad humana y lo que significa envejecer, con diseño de Christine Foltzer. La fecha de publicación es el 28 de mayo de la mano de Tor.com.
Esta es la sinopsis:
Gunjita and Cav are orbiting in space performing R & D pharmaceutical studies for Gleem Galactic. They are wealthy enough to participate in rejuvenation: rebooting themselves from old age to jump their bodies back to their twenties. You get two chances. The third time is a calculated risk.
Gunjita has “juved” for her second and last time, but Cav is reluctant to join her. Instead he’s obsessed with the unidentified object that they encounter out in space. Is it alive? He believes that it just might be. The prospect of first contact is possible, but their marriage may not survive the challenge…
Mi traducción:
Gunjita y Cav están orbitando en el espacio mientras llevan a cabo estudios farmacéuticos para Gleem Galactic. Son los suficientemente ricos para participar en el proceso de rejuvenecimiento: “reiniciarse” para que sus cuerpo vuelvan a estar en la veintena. Tienes dos oportunidades. La tercera vez es más arriesgado.
Gunjita ya ha rejuvenecido por segunda y última vez, pero Cav no se terminad decidir. Al contrario, está obsesionado con el objeto inidentificado que han encontrado en el espacio. ¿Está vivo? Él cree que sí. La perspectiva de un primer contacto es posible, pero puede que su matrimonio no sobreviva al desafío…
Esta es la portada:
Os parecerá una tontería, pero me descolocan totalmente esas botas de cordones para ir al espacio exterior…
Creo que es de sobra conocida mi amistad con la autora Cristina Jurado, así que es bastante difícil que mi opinión sobre su libro sea totalmente objetiva. No obstante, intentaré exponer los puntos positivos y los negativos que me he encontrado en la lectura de Bionautas.
Bionautas es una novela de primer contacto entre una raza alienígena y los humanos, pero contado desde el punto de vista del “visitante”. Esta jugada es complicada, porque la premisa de la que pueden partir estas novelas es la imposibilidad de comprender al extraño (véase Solaris o Visión ciega). Cristina juega a que la comunicación es posible, pero es intrínsecamente difícil por las características de ambas especies. Esto lo consigue con un tono desasosegado y alienante en la narración, demostrando la falta de empatía del narrador. Y se hace mucho hincapié en que es el más “sentimental” de los bionautas, casi como una anomalía biológica que le permite relacionarse con los humanos de una manera más estrecha que los demás.
La forma elegida para contar la historia también es muy importante y creo que acertada. Se trata de una narración escrita como un diario hablado, algo que puede llegar a ser intencionadamente confuso por los saltos temporales que pueden ocurrir en cualquier narración no planificada. De nuevo, la autora juega con estos elementos a su disposición para gestionar la información de la que dispondremos, sin revelar demasiado al principio pero dando suficiente como para que el lector especule. De nuevo, un acierto.
Hay otras cosas, sin embargo, que no me han convencido. Creo que al libro le habría hecho falta una revisión más profunda, no solo por algunos fallos de imprenta que he visto, si no por algunas expresiones que no son lógicas. Por ejemplo, el narrador (que no olvidemos es un alien que viene de vivir en el espacio con su especie durante muchísimo tiempo) describe el atardecer como color “butano”. Desde aquí, mis felicitaciones a las campañas publicitarias de Repsol que son capaces de hacer conocidas sus antiguas bombonas de butano hasta en el espacio exterior. También existen algunas repeticiones, como la necesidad de estar arreglando sondas constantemente y cosas así, que entiendo que quizá se podrían haber evitado.
Estos detalles, no obstante, no me han impedido disfrutar de una lectura que me hace reconciliarme con la ciencia ficción española.
Nota: me dicen por el pinganillo que algunas de las erratas ya han sido corregidas en las versiones electrónicas, incluso se han eliminado los “butanautas”. Gracias por el aviso.
Se ha hablado bastante de Empire of Silence, la primera novela de Christopher Ruocchio, y ya tenemos aquí cuál será la portada de la segunda entrega de esta historia más grande que la vida.
La novela se llamará Howling Dark y podremos seguir conociendo las peripecias de la vida de Hadrian Marlowe. El libro se publicará el 4 de julio de la mano de Gollancz.
La portada ha sido diseñada por Patrick Knowles.
Neil Clarke ha anunciado los relatos seleccionados para The Eagle has Landed, su homenaje al 50 aniversario del primer alunizaje, con unas historias que siguen dando fe de la fascinación que nuestro satélite nos provoca.
Estos son los relatos:
Si os fijáis, el plantel es impresionante. Tenemos aquí, por poner unos ejemplos, el relato que dio origen a la saga Luna de Ian McDonald o el relato que sentó las bases para la novela The Moon and the Other de John Kessel.
Esta es la portada:
Linda Nagata ha anunciado en su newsletter la próxima publicación de su nueva novela, Edges. Será la primera entrega de una nueva serie llamada Inverted Frontier. El escenario en el que estarán situadas es el mismo de sus novelas Nanotech Succession (como The Bohr Maker), pero no será necesario haber leído las entregas anteriores. La fecha de publicación es el dos de abril.
Os traigo la portada, obra de Sarah Anne Langton.
Esta es la sinopsis:
Deception Well is a world on the edge, home to an isolated remnant surviving at the farthest reach of human expansion. All across the frontier, other worlds have succumbed to the relentless attacks of robotic alien warships, while hundreds of light years away, the core of human civilization—those star systems closest to Earth, known as the Hallowed Vasties—have all fallen to ruins. Powerful telescopes can see only dust and debris where once there were orbital mega-structures so huge they eclipsed the light of their parent stars.
No one knows for sure what caused the Hallowed Vasties to fail, but a hardened adventurer named Urban intends to find out. He has the resources to do it. He commands a captive alien starship fully capable of facing the dangers that lie beyond Deception Well.
With a ship’s company of explorers and scientists, Urban is embarking on a voyage of re-discovery. They will be the first in centuries to confront the hazards of an inverted frontier as they venture back along the path of human migration. Their goal: to unravel the mystery of the Hallowed Vasties and to discover what monstrous life might have grown up among the ruins.
Y mi traducción:
Deception Well es un mundo en el borde, el hogar de los aislados supervivientes en el límite de la expansión humana. A lo largo de la frontera, otros mundos han sucumbido a los constantes ataques de las naves de guerra alienígenas robotizadas, mientras que a cientos de años luz de distancia, el centro de la civilización humana (las estrellas más cercanas a la Tierra, conocidas como las Hallowed Vasties) están en ruinas. Poderosos telescopios solo alcanzan a ver polvo y basura donde antes había megaestructuras orbitales tan enormes que eclipsaban la luz de sus estrellas.
Nadie sabe con seguridad qué ha provocado la caída de las Hallowed Vasties, pero un encallecido aventurero llamado Urban quiere averiguarlo.
Tiene los recursos para hacerlo. Está al mando de una nave alienígena capturada perfectamente capaz de afrontar los peligros que acechan más allá de Deception Well.
Con una tripulación de exploradores y científicos, Urban se embarca en un viaje de redescubrimiento. Serán los primeros en siglos en enfrentarse a los peligros de una frontera inversa conforme se aventuran de vuelta a las Hallowed Vasties para descubrir que vida monstruosa pueda haber surgido entre las ruinas.
Aquí os traigo la portada de Famous Men Who Never Lived, la novela de K Chess que verá la luz este año.
La sinopsis es intrigante:
For readers of Station Eleven and Exit West, Famous Men Who Never Lived explores the effects of displacement on our identities, the communities that come together through circumstance, and the power of art to save us.
Wherever Hel looks, New York City is both reassuringly familiar and terribly wrong. As one of the thousands who fled the outbreak of nuclear war in an alternate United States―an alternate timeline―she finds herself living as a refugee in our own not-so-parallel New York. The slang and technology are foreign to her, the politics and art unrecognizable. While others, like her partner Vikram, attempt to assimilate, Hel refuses to reclaim her former career or create a new life. Instead, she obsessively rereads Vikram’s copy of The Pyronauts―a science fiction masterwork in her world that now only exists as a single flimsy paperback―and becomes determined to create a museum dedicated to preserving the remaining artifacts and memories of her vanished culture.
But the refugees are unwelcome and Hel’s efforts are met with either indifference or hostility. And when the only copy of The Pyronauts goes missing, Hel must decide how far she is willing to go to recover it and finally face her own anger, guilt, and grief over what she has truly lost.
Aquí la traducción:
Para lectores de Station Eleven y Exit West, Famous Men Who Never Lived explora los efectos del desplazamiento de nuestras identidades, de las comunidades que se une debido a unas determinadas circunstancias y el poder del arte para salvarnos.
Mire a dónde mire Hel, la ciudad de New York es simultáneamente tranquilizadora, familiar y horriblemente equivocada. Como una de los miles que huyeron de la guerra nuclear en unos Estados Unidos alternativos (en una realidad paralela) se encuentra viviendo como una refugiada en nuestro Nueva York. La jerga y la tecnología le son extrañas, la política y el arte irreconocible. Mientras que otros, como su compañero Vikram, intentan integrarse, Hel se niega a renunciar a su antigua carrera y a crearse una nueva vida. Al contrario, relee obsesivamente The Pyronauts- una obra maestra de la ciencia ficción de su mundo que ahora sólo existe como una débil edición en rústica- y decide crear un museo dedicado a preservar los artefactos y las memorias que se conservan de su cultura desaparecida.
Pero los refugiados no son bienvenidos y los esfuerzos de Hel se encuentran bien con la indiferencia bien con la hostilidad. Y cuando la única copia de The Pyronauts se pierde, Hel debe decidir hasta dónde está dispuesta a llegar para recuperarla y finalmente afrontar su propia ira, culpa y pena por lo que ha perdido.
