Robert Anton Wilson, por su obra Schrödinger’s Cat: The Universe Next Door
Rudyard Kipling, por su obra “As Easy as A.B.C.”
Recordemos que los premios Prometheus están destinados a trabajos que hablan sobre la lucha entre la libertad y el poder, exponen los abusos y excesos de los gobiernos intervencionistas, critican o satirizan sobre las ideas autoritarias…
Se han dado a conocer los finalistas de los premios BSFA de este año. ¡Y tenemos representación española! Enhorabuena a Marian Womack en especial y a todos los demás nominados.
Marian Womack – Kingfisher (Lost Objects, Luna Press)
Mejor no ficción
Nina Allan – Columna Time Pieces 2018 (Interzone)
Ruth EJ Booth – Columna Noise and Sparks 2018 (Shoreline of Infinity)
Liz Bourke – Columna Sleeps With Monsters 2018 (Tor.com)
Aliette de Bodard – On motherhood and erasure: people-shaped holes, hollow characters and the illusion of impossible adventures (Intellectus Speculativus blog)
Adam Roberts – Publishing the Science Fiction Canon: The Case of Scientific Romance (Cambridge University Press)
Mejor arte
Ben Baldwin – Portada del set Strange Tales (NewCon Press)
Joey Hi-Fi – portada de Paris Adrift’ de EJ Swift (Solaris)
Sarah Anne Langton – portada de Unholy Land de Lavie Tidhar (Tachyon Publications)
Sing Yun Lee and Morris Wild – arte para la conferencia ‘Sublime Cognition’ (London Science Fiction Research Community)
Rosewater es una novela compleja, que bebe de muchísimas fuentes pero que aún así consigue conjugar todas estas influencias en un todo coherente y atractivo. También debido a esta multiplicidad de características es difícil de resumir.
La novela está situada en Nigeria, algo que de por sí ya supone un cambio de emplazamiento de lo que ya estamos acostumbrados a algo más exótico (aunque hayamos leído a Nnedi Okorafor, no es un lugar demasiado explorado). La narración está situada en un futuro cercano, pero el mundo es radicalmente diferente en algunos aspectos tras los primeros contactos con alienígenas mientras que en otros la historia sigue su curso aparentemente inalterable. Es un libro que está inextricablemente ligado a su localización geográfica, con las consideraciones religiosas pertinentes en un entorno nigeriano pero también con una dualidad colonialismo-invasión extraterrestre que me ha resultado fascinante.
Tade Thompson nos presenta dos líneas temporales, una situada en el presente del protagonista y otra en el pasado que va dando saltos desgranando sucesos que se atisban en la trama principal pero que no se comprenden en su totalidad hasta que reciben el foco por completo. Este vaivén entre líneas me provoca algunas reservas respecto a la novela porque en ocasiones rompe el ritmo, aunque no se me ocurre de qué otra forma se podría haber articulado el acceso a esta información.
Uno de los pilares fundamentales sobre los que se vertebra la novela es la capacidad telepática del protagonista y de otros personajes, con una explicación “científica” y verosímil hasta cierto punto. Otros aspectos de la novela frisan lo fantástico, pero intentando respetar el aspecto tecnológico de la ciencia futura.
Para mí, la lectura ha resultado apasionante y sugerente. Por si todo esto fuera poco, Rosewater tiene una frase final de esas demoledoras al estilo de Los genocidas que culmina un trabajo excelente.
Rosewater se va a publicar en español como Rosalera de la mano de Runas con traducción de Raúl García Campos.
El 4 de abril Gollancz publicará The Best of R.A. Lafferty, seleccionado por Jonathan Strahan y prologado por Neil Gaiman.
Lafferty es un autor con una tremenda influencia en sus sucesores, lo que se ha definido algunas veces como un “escritor de escritores”. El plantel de colaboraciones en el libro es espectacular como se puede ver en la portada:
Tu novela Children of Time ha sido publicada en España como Herederos
del tiempo y en el futuro también veremos por aquí Spiderlight. ¿Qué te
parece ser publicado en nuestro país? ¿Puedes decirnos algo sobre el proceso de
traducción?
Estoy totalmente encantado de que me hayan publicado en España y es especialmente guay ver que Spiderlight está recibiendo bastante atención. Visité España hace unos años para el festival Celsius y me encantó el entusiasmo y la energía de los fans españoles, y estaba deseando que me publicaran en vuestro país desde entonces.
Recientemente has anunciado el comienzo de tu carrera como escritor a
tiempo completo. ¿Cómo podías escribir tanto mientras seguías trabajando como
abogado? ¿Has notado alguna diferencia en la manera en que escribes ahora?
Creo que mi estilo natural de escritura es bastante económico, en el sentido de que no hago varios borradores ni reescribo mucho, si no que hago toda la labor posible de preparación previa antes de escribir. De esta manera, espero usar mi tiempo de forma eficiente. También tengo la suerte de poder escribir hasta bien entrada la noche.
Este año vas a publicar tres libros (que sepamos). …): Cage of Souls , Children of Ruin y Walking to Aldebaaran. (En serio, ¿cuándo inventaste la máquina de viajar en el tiempo?). Quizá el más esperado es la secuela de Children of Time, pero… ¿qué nos puedes decir de los tres?
Children of Ruin es la secuela de Children of Time, y parte del gancho que dejé en el epílogo del libro, con una expedición hacia otro planeta terraformado. Cage of Souls es un libro muy diferente y el resumen que mi editor ha publicado en Amazon quizá sea mejor que cualquier cosa que yo pueda decir, pero es un libro situado en un futuro lejano en el que el mundo está simultáneamente muriendo y creando nueva vida. El héroe es un disidente político en una cárcel localizada en la jungla más hostil y desde este puesto ver cómo el mundo se destruye. Todo eso aderezado con monstruos, duelos y asesinatos. Walking to Aldebaaran es una novela corta sobre un astronauta al que mandan como parte de un equipo a investigar un extraño objeto alienígena en la órbita de Plutón, y que acaba perdido en su interior, desafiando el tiempo y el espacio. Intenta volver a casa pero empieza a comprender que si lo consiguiera, ni él ni su hogar serían los mismos.
Algunos de tus libros tienen versión en audio. Por ejemplo, Guns of the Dawn lo narra la maravillosa Emma Newman. ¿Qué te parece esta forma de leer?
Soy un gran fan de los audiolibros y he tenido la suerte de que todos los seleccionados para interpretar mis obras han hecho un muy buen trabajo. Los audiolibros son una manera estupenda de volver a experimentar libros que he leído en papel por que la voz del narrador añade mucho contexto.
¿Son las arañas tu marchamo como
escritor? Aparecen de muchas formas en varios de tus libros.
Me encantan las arañas, aunque me gustan los artrópodos en general y los pulpos, reptiles… casi todo lo que al resto de la gente no le gusta. Las arañas son una herramienta especialmente útil para escribir porque, de todas las criaturas, quizá son las más odiadas por más gente. Por lo tanto, si necesitas un atajo para crear un extranjero o algo inhumano, las arañas son una apuesta segura.
En Spiderlight tomas las preconcepciones que muchos autores tienen sobre una partida clásica de D&D y las retuerces con la introducción de un comodín. En Redemption’s Bladela historia empieza en un punto inusual: el Malvado Tirano (TM) ya ha sido derrotado y los personajes buscan un propósito para sus vidas. Ambos conceptos distan mucho de lo que uno puede esperar habitualmente del género fantástico. ¿Qué pretendes conseguir introduciendo estos cambios en las historias fantásticas tradicionales?
Bueno, en primer lugar, la forma habitual de contar fantasía épica (el Bien derrota al Mal en una batalla campal) se ha utilizado muchísimo y yo lo que quiero aportar es originalidad. Por lo tanto, amo la fantasía, pero quiero darle mi propio toque. También es cierto que la fantasía tradicional (al menos la ola post-tolkeniana de los ochenta y los noventa) tiene muchas obras que no examinan las implicaciones de los mundos que estaban creando. Caracterizarlo todo como Bueno o Malo implica que el bueno puede dedicarse a destruirlo todo sin sentir remordimiento alguno. Tanto en Spiderlight como en Redemption’s Blade quería deconstruir la tradición del género e incluso desafiarla.
Dogs of Wary Ironcladsson dos obras situadas en un futuro cercano. Ambas presentan al lector posibles problemas relacionados con la tecnología de aplicación militar. Children of Time, sin embargo, está situada en un futuro lejano. La Tierra no es un escenario relevante y el foco se comparte entre un grupo variopinto con los restos de la Humanidad y una nueva especie en su camino evolutivo. ¿Qué tipo de ciencia ficción prefieres escribir?
Honestamente, todo se reduce a que el concepto clave del libro me diga cuál es el escenario correcto. Children of Time solo podía ocurrir en un futuro lejano porque la evolución de las arañas necesitaba tiempo. Dogs of War y Ironclads son sobre el presente. Nuestras actitudes hacia la riqueza y el privilegio, las diferencias de clase y de servicio y el futuro inmediato de la humanidad, así que si las hubiera situado en un futuro muy lejano no hubieran tenido el mismo impacto.
Has escrito libros muy distintos, como el anteriormente mencionado Guns of the Dawn (una mezcla de Pride, Prejudice y Women at War), la trilogía Echoes of the Fall y la impresionante saga Shadows of the Apt (10 novelas y muchos relatos cortos). A este ritmo acabarás escribiendo en cualquier formato sobre cualquier tema de ciencia ficción y fantasía. ¿Cómo es que tu rango es tan amplio?
Hasta el momento, he permanecido dentro del género y me gustaría expandirme dentro del propio género. No suelo escribir terror (aunque algunas secciones de algunos de mis libros se adentran en ese terreno). En ocasiones he pensado en géneros vecinos como la ficción histórica o el thriller, pero no creo que cambiar de estilos sea tan fácil y sé que necesitaría un periodo de aclimatación antes de intentarlo.
Quizá no sea muy conocido que eres un jugador habitual
de juegos de mesa. ¿Crees que algunas de tus historias podrían servir como base
para el desarrollo de un juego? ¿Qué tipo de juegos son tus favoritos?
¡Me encantaría que un juego de mesa (o cualquier tipo de juego) se basara en mi trabajo! Me definiría como un jugador de eurogames y me gustan los juegos que generan una historia emergente tan solo con la interacción de las reglas y los jugadores.
¿Qué nos puedes decir de tus nuevos proyectos?
Acabo de mandar a mi agente el manuscrito de un libro llamado The Brain Garden (aunque puede que le cambie el nombre cuando sea publicado) que es una gran historia acerca de líneas del tiempo paralelas y evolución y muchas más cosas. También hay una novela cortaque acabo de terminar que es en parte sobre magos y en parte sobre salud mental, algo sobre lo que me interesaba escribir. Todavía no sé cómo llamarla.
Muchas gracias tanto a Elías como a Antonio por su ayuda y sobre todo a Adrian por responder tan rápido.
Aquí os traigo los relatos seleccionados para Big Cat and Other Stories, la nueva antología de historias cortas de Gwyneth Jones, que se publicará el 16 de abril de la mano de NewCon Press. Se recopilan los mejores relatos de la última década y uno que no se había publicado anteriormente, “Stella And The Adventurous Roots”
Estos son los relatos:
Big Cat Stella And The Adventurous Roots The Flame Is Roses A Planet Called Desire The Old Schoolhouse The Kianna The Vicar Of Mars Bricks, Sticks, Straw Emergence The Seventh Gamer Cheats
Según la nota de prensa, The Undefeated es una space opera feminista sobre una periodista jubilada tras una vida dedicada a exponer la corrupción y ayudar a los demás. En un arrebato de nostalgia, vuelve a su planeta natal y acaba teniendo que luchar con el enemigo más novedoso de la humanidad, los jenjer.
Tengo muchos propósitos de esos que nos hacemos en año nuevo y que luego seguramente no llegaremos a cumplir. De los propósitos lectores uno era leer más obras escritas originalmente en español, así que pronto me puse con la nueva obra de Jesús Cañadas, después de la excelente Las tres muertes de Fermín Salvochea.
El ojo de Nefertiti está orientada al público juvenil, pero eso no es impedimento para poder disfrutarla a cualquier edad. Jesús consigue crear unos personajes entrañables, tanto los principales como los secundarios, con los que se puede empatizar perfectamente. Además, los poderes que tienen algunas personas en el mundo son bastante sencillos de comprender pero pueden dar bastante juego, en una suerte de aplicación del Manual avanzado de escritura mágica de Sanderson.
El ritmo está perfectamente calculado y aunque a veces Jesús utiliza unas elipsis mareantes, entiendo la necesidad de abreviar algunos momentos para seguir manteniendo el interés del lector. Es posible que algunas escenas nos traigan a la memoria imágenes del imaginario colectivo que muchos compartimos gracias a películas como las de Indiana Jones o La Momia, pero él sabe traerlas a su propio terreno.
El humor también está presente en el libro, con algunos gags recurrentes que aún y así me han hecho reír. Me ha parecido ver algo de influencia de Tim Powers en el libro, pero quizá solo sean imaginaciones mías.
Algo que se me antoja innecesario es el comienzo de una trama amorosa que puede llevarnos a pensar en los tópicos, pero está compensada por una protagonista femenina fuerte de verdad, de una pieza. Y estamos hablando de una historia situada a comienzos del siglo pasado, lo cual la hace más especial si cabe.
No quería terminar esta reseña sin hablar sobre los huevos de pascua que el autor ha ido dejando por el camino para el disfrute del lector. Ni el nombre del barco ni la lectura del padre de la protagonista son casuales y agradezo especialmente a Jesús que haya puesto estos detalles, que sé que no son para mí, pero que me han llegado como si lo fueran.
Aquí os traigo la que será portada de Longer, una novella de Michael Blumlein centrada en grandes preguntas sobre la mortalidad humana y lo que significa envejecer, con diseño de Christine Foltzer. La fecha de publicación es el 28 de mayo de la mano de Tor.com.
Esta es la sinopsis:
Gunjita and Cav are orbiting in space performing R & D pharmaceutical studies for Gleem Galactic. They are wealthy enough to participate in rejuvenation: rebooting themselves from old age to jump their bodies back to their twenties. You get two chances. The third time is a calculated risk.
Gunjita has “juved” for her second and last time, but Cav is reluctant to join her. Instead he’s obsessed with the unidentified object that they encounter out in space. Is it alive? He believes that it just might be. The prospect of first contact is possible, but their marriage may not survive the challenge…
Mi traducción:
Gunjita y Cav están orbitando en el espacio mientras llevan a cabo estudios farmacéuticos para Gleem Galactic. Son los suficientemente ricos para participar en el proceso de rejuvenecimiento: “reiniciarse” para que sus cuerpo vuelvan a estar en la veintena. Tienes dos oportunidades. La tercera vez es más arriesgado.
Gunjita ya ha rejuvenecido por segunda y última vez, pero Cav no se terminad decidir. Al contrario, está obsesionado con el objeto inidentificado que han encontrado en el espacio. ¿Está vivo? Él cree que sí. La perspectiva de un primer contacto es posible, pero puede que su matrimonio no sobreviva al desafío…
Esta es la portada:
Os parecerá una tontería, pero me descolocan totalmente esas botas de cordones para ir al espacio exterior…
Creo que es de sobra conocida mi amistad con la autora Cristina Jurado, así que es bastante difícil que mi opinión sobre su libro sea totalmente objetiva. No obstante, intentaré exponer los puntos positivos y los negativos que me he encontrado en la lectura de Bionautas.
Bionautas es una novela de primer contacto entre una raza alienígena y los humanos, pero contado desde el punto de vista del “visitante”. Esta jugada es complicada, porque la premisa de la que pueden partir estas novelas es la imposibilidad de comprender al extraño (véase Solaris o Visión ciega). Cristina juega a que la comunicación es posible, pero es intrínsecamente difícil por las características de ambas especies. Esto lo consigue con un tono desasosegado y alienante en la narración, demostrando la falta de empatía del narrador. Y se hace mucho hincapié en que es el más “sentimental” de los bionautas, casi como una anomalía biológica que le permite relacionarse con los humanos de una manera más estrecha que los demás.
La forma elegida para contar la historia también es muy importante y creo que acertada. Se trata de una narración escrita como un diario hablado, algo que puede llegar a ser intencionadamente confuso por los saltos temporales que pueden ocurrir en cualquier narración no planificada. De nuevo, la autora juega con estos elementos a su disposición para gestionar la información de la que dispondremos, sin revelar demasiado al principio pero dando suficiente como para que el lector especule. De nuevo, un acierto.
Hay otras cosas, sin embargo, que no me han convencido. Creo que al libro le habría hecho falta una revisión más profunda, no solo por algunos fallos de imprenta que he visto, si no por algunas expresiones que no son lógicas. Por ejemplo, el narrador (que no olvidemos es un alien que viene de vivir en el espacio con su especie durante muchísimo tiempo) describe el atardecer como color “butano”. Desde aquí, mis felicitaciones a las campañas publicitarias de Repsol que son capaces de hacer conocidas sus antiguas bombonas de butano hasta en el espacio exterior. También existen algunas repeticiones, como la necesidad de estar arreglando sondas constantemente y cosas así, que entiendo que quizá se podrían haber evitado.
Estos detalles, no obstante, no me han impedido disfrutar de una lectura que me hace reconciliarme con la ciencia ficción española.
Nota: me dicen por el pinganillo que algunas de las erratas ya han sido corregidas en las versiones electrónicas, incluso se han eliminado los “butanautas”. Gracias por el aviso.
