Tabla de contenidos de SuperSonic 11 : Especial Ursula K Le Guin

Me da mucha alegría poder compartir con vosotros los contenidos de la revista SuperSonic 11, dedicada a una gran figura de la ciencia ficción como es Úrsula K. Leguin y en la que he tenido el honor de participar.

Estos son los contenidos. La revista se publicará el 11 de julio coincidiendo con el festival Celsius.

Editorial: Querida Ursula

Ficción

El mundo translúcido – Carlo Frabetti

Los mundos – Víctor García Tur

Miradas – Haizea M. Zubieta

Viven – Alicia Pérez Gil

La primera vez, una pelota, con el padre del futuro – Ángel Luis Sucasas

Las piedras que lloramos – Javier Font

Androgenesia – Virginia Buedo

Bois – R.S.A García, traducido por Arrate Hidalgo, revisado por Maielis González

Azrael – L J Salart

Vuelven con el frío – Laura S. Maquilón

Viaje al jardín pentagonal – Daniel Pérez Navarro

El recuerdo de un nombre – Caryanna Reuven

Máquina de mi alma – Teresa P. Mira de Echeverría

Artículos

Cinco relatos para empezar a leer a …. Ursula K Le Guin – Elías Combarro

El motivo del arco como símbolo de superación de la dualidad en La mano izquierda de la oscuridad, de Ursula K. Le Guin – Elia Barceló

Ursula K. Le Guin: Equilibrio y unificación – Esteban Bentancour

Lenguaje, crecimiento y legado: volviendo a Un mago de Terramar – Paula Rivera Donoso

El libro olvidado de Ursula K. Le Guin – Armando Saldaña

Del ansible al feminismo: Influencias de Le Guin en la ciencia ficción – María Leticia Lara Palomino

Un muro para encerrar y para abrir el mundo. Una lectura de Los desposeídos, de Ursula K. Le Guin – Alberto García-Teresa

El verdadero viaje es el regreso: Reflexiones sobre Laia Asieo Odo y El día antes de la revolución – Juanma Santiago

Paradigmas temporales en El nombre del mundo es bosque – Luisa Hernández

Ursula K. Le Guin y las luces de La mano izquierda de la oscuridad – Teresa López-Pellisa

El imposible reciclaje del sentimiento: un análisis moral del relato «Los que se alejan de Omelas» – Javier Castañeda de la Torre

Los gatos de Ursula K. Le Guin – Raquel Laforet

AnsibleFest 2018: el poder transformador de la ficción especulativa – Cristina Jurado

Distópicas y poshumanas: antología histórica de escritoras españolas de ciencia ficción en dos volúmenes – Lola Robles

Ursula K. Le Guin: el poder de la palabra – Mariano Villarreal

La luz de Ursula K. Le Guin – Windumanoth

Reseña: Contar es escuchar – Eleazar Herrera

Reseña: Los Desposeídos – Elías Combarro

Worlds of Ursula K. Le Guin: la película que tardó 10 años en rodarse – Cristina Jurado

Y también os traigo la estupenda portada, obra de Mariana Palova.

Portada de Do Better

Hace un tiempo Tim Pratt montó un Kickstarter para publicar una colección de relatos de Marla Mason, que se titulará Do Better.

Todavía faltan meses para la finalización del proyecto, pero al menos ya sabemos cuál será la portada del libro, aunque puede sufrir algún cambio.

¿Qué os parece? Aunque se sale un poco de la temática general de los libros de Marla Mason, la creación de Jenn Reese es bastante evocativa.

Candy

Lavie Tidhar fue tan amable como para hacerme llegar un copia electrónica de Candy, su nueva novela para un público infantil. Candy es una nueva muestra de la versatilidad del autor, capaz de escribir libros muy duros como The Violent Century, fix-ups maravillosos como Central Station o esta pequeña joyita.

Candy es una novela de detectives, una de las obsesiones del autor. El comienzo no puede ser más típico y tópico de estas historias, donde el investigador recibe la visita en su despacho de un miembro poco recomendable de la sociedad que solicita su ayuda para un caso. Pero Tidhar cambia los papeles y el escenario, utilizando una protagonista femenina de unos doce años y una búsqueda de un objeto muy preciado, un osito de peluche. Que el despacho sea el cuarto de aperos del jardín de la madre de Candy es otro detalle más dentro de una larga cadena que nos va a mantener entretenidos durante un rato.

Del mismo modo que las novelas noir situadas durante la ley seca muestran que la ilegalización provoca mayor interés por lo prohibido, en la ciudad de Candy no se pueden tomar dulces por orden del alcalde, así que todos los niños andan como locos por conseguirlos. Se han creado auténticas mafias infantiles para el tráfico de estas sustancias adictivas. ¿Quizá el osito de peluche ha sido víctima de un secuestro organizado por estos hampones en potencia?

El libro no es complejo ni lo pretende, pero es divertido y en algunos momentos aleccionador. Sus personajes son totalmente creíbles, esas mentes infantiles que se están preparando para dar el salto a la adolescencia, que comienzan a ver cómo funciona el mundo a su alrededor y no les gusta lo que ven. Pero aún les queda inocencia para reirse en el momento inoportuno y para confiar ciegamente en otras personas.

En el libro también aparecen policías corruptos, políticos con agendas ocultas y tramas urbanísticas. Es sorprendentemente actual a pesar de que la base de partida pueda parecer estrambótica.

Quiero hacer también mención de las ilustraciones que acompañan el texto, obra de Mark Beech, que me encantan. Me recuerdan a las del Pequeño Nicolás en las ediciones que leí hace mucho tiempo, un poco socarronas pero muy agradables a la vista. Parecen esquemáticas pero no lo son ni mucho menos. Acompañan la lectura muy bien, añadiendo un entretenimiento visual. Entiendo que su principal objetivo son los niños y pienso que les van a gustar.

Creo sinceramente que Candy es un libro que merece la pena leer y no me parecería descabellado apostar por su publicación en español.

Ganadores de los premios Locus 2018

Ya conocemos a los ganadores de los premios Locus de este año, son los siguientes:

Novela de ciencia ficción

The Collapsing Empire, John Scalzi (Tor US; Tor UK)

Novela de fantasía

The Stone Sky, N.K. Jemisin (Orbit US; Orbit UK)

Novela de terror

The Changeling, Victor LaValle (Spiegel & Grau)

Novela juvenil

Akata Warrior, Nnedi Okorafor (Viking)

Primera novela

The Strange Case of the Alchemist’s Daughter, Theodora Goss (Saga)

Novella

All Systems Red, Martha Wells, (Tor.com Publishing)

Novelette

“The Hermit of Houston”, Samuel R. Delany (F&SF 9-10/17)

Relato corto

“The Martian Obelisk“, Linda Nagata (Tor.com 7/19/17)

Antología

The Book of Swords, Gardner Dozois, ed. (Bantam; HarperCollins UK)

Colección

Ursula K. Le Guin: The Hainish Novels and Stories, Ursula K. Le Guin (Library of America)

Magazine

Tor.com

Editorial

Tor

Editor

Ellen Datlow

Artista

Julie Dillon

No ficción

Luminescent Threads: Connections to Octavia E. Butler, Alexandra Pierce & Mimi Mondal, eds. (Twelfth Planet)

Libro artístico

The Art of the Pulps: An Illustrated History, Douglas Ellis, Ed Hulse & Robert Weinberg, eds. (IDW)

¡Enhorabuena a los ganadores!

Redemption’s Blade

Hoy vamos a hablar de un libro que ha creado mucha expectación y para comentarlo hemos decidido utilizar un formato novedoso en el blog. Como hemos podido disfrutar de la lectura de Redemption’s Blade tanto Antonio Díaz como yo, hemos pensado transcribir esta conversación que hemos tenido respecto al libro. Espero que os guste.

Antonio: ¿No te parece inusual comenzar un libro por el final? En Redemption’s Blade, Tchaikovsky empieza la historia cuando el “malo final” (Kinslayer) ha sido derrotado.

Leticia: Aunque es original en cierto punto, el comienzo de El Imperio Final de Brandon Sanderson parte exactamente en el mismo punto. Luego el desarrollo no sigue los mismos derroteros, afortunadamente. Yo lo que más destacaría del libro es el worldbuilding, ¿no crees?

A: Estoy de acuerdo. No sólo el worldbuilding es interesante y se aleja del canon tolkeniano (nada de elfos ni enanos, aunque hay una especie de orcos) si no que introduce muchas culturas, leyendas, fragmentos de mitología a los que da consecuencias o aplicaciones prácticas en la novela.

L: Creo que es un trabajo muy admirable, sobre todo teniendo en cuenta que se trata de un universo compartido. La siguiente entrega de la saga After the War correrá a cargo de otra autora, en este caso Justina Robson. El hecho de que Tchaikovsky cree un mundo tan rico y que no sea solo para su provecho nos da una idea de su generosidad. Que sepamos, no existía una guía sobre la que trabajar, si no que ha dado rienda suelta a su imaginación.

A: Creo que la mejor prueba de que la editorial le ha dejado mucha rienda suelta a podemos ver en los Kelicerati, esa mente colmena de arañas que el Kinslayer deja sueltas por el mundo. Son consideradas enemigos por todos los bandos pero no son malvadas en realidad. Es una muestra de los grises de la novela.

L: Lo cierto es que en la novelas de fantasía más actuales estos grados de bondad y maldad, esos grises a los que te refieres son una parte fundamental. No es que sea especialmente sorprendente que el autor pervierta los estereotipos habituales de héroes y villanos, pero lo hace de una forma muy acertada y consecuente. El origen del viaje de la heroína está parcialmente fundamentado en su búsqueda de relevancia tras la guerra, aunque intente autojustificarse con otras razones.

A: Y esa es Celestaine, la protagonista, y la que se supone heroína que derrotó al Kinslayer y la que todo el mundo toma como referencia. En Redemption’s Blade, Tchaikovsky introduce muchos personajes supuestamente heroicos que no lo son realmente. Gran parte del libro se invierte en estudiar esas figuras… y digamos que no sale ninguno bien parado. La guerra contra el Kinslayer sacude los cimientos del mundo y saca lo mejor y lo peor de cada uno.

L: Hablando de los personajes, hay dos secundarios que me encantan. Se trata de Catt y Fisher, dos ancianos coleccionistas de objetos mágicos. Aparte de su conocimiento enciclopédico sobre cualquier antigualla o adminículo con poder mágico, me resulta muy interesante también su rebuscado uso del idioma, que da lugar a situaciones cómicas muy divertidas. A veces parece que necesitan traducción simultánea para hacerse entender. El humor es algo que Tchaikovsky utiliza en muchas de sus obras, y aunque en este caso no era fácil hacerle hueco lo logra. Parece que ha utilizado el generador de misiones aleatorias del Skyrim para crear los nombres de los cacharros mágicos. ¿Te hicieron reir a ti?

A: Catty y Fishy, como se llaman el uno al otro, son desternillantes. Sí que me arrancaron alguna risa. No es un libro que permita mucho humor, porque el mundo está demasiado ocupado lidiando con las consecuencias del final de la guerra, con enemigos que se volvieron aliados contra el mal común y que ahora vuelven a mirarse con desconfianza y sociedades que se han virado hacia el fascismo. Y aún así, te ríes. También juega muy bien con los giros argumentales y las sorpresas.

L: Si, los giros argumentales están bien, pero el hilo conductor de la historia es prácticamente inexistente.  La razón de la “aventura” parece mucho menos apremiante que otros problema acuciantes que hay en el mundo y la sucesión de lugares por las que discurre su viajes son cuando menos aleatorios y sin mucho sentido. Quizá buscaba mostrarnos una variedad de localizaciones, para dar más lucimiento al mundo creado, pero al final el nexo de unión entre los capítulos es prácticamente inexistente.

A: Al igual que pasa con Spiderlight, Redemption’s Blade parece más una campaña de juego de rol de papel y lápiz transformada en novela que otra cosa. Sin duda es una excusa para poder mostrar el mundo a los lectores. Y hablando de Spiderlight, yo diría que ambas novelas tienen mucho en común (además de las arañas). Un grupo de héroes no tan puros, un enemigo imbatible (el Dark Lord en Spiderlight y el Kinslayer en Redemption’s Blade), multitud de localizaciones, un humor muy fino y un worldbuilding muy trabajado con un sistema mágico un tanto difuso.

L: Sí que parecen cortadas por el mismo patrón, aunque sería injusto decir que todas las novelas del autor son iguales (mira Children of Time sin ir más lejos o Guns of the Dawn). Además, si un modelo funciona, ¿por qué no volver a usarlo? No me parece un autor encasillado si no un escritor con un marchamo propio reconocible por el lector. ¿Esto es una señal de calidad en tu opinión?

A: De calidad y de una gran producción. Tchaikovsky se estrenó en el mercado con su decalogía de Shadows of the Apt, pero ya había escrito varias novelas que nunca se vendieron. No tiene que haber muchos escritores a tiempo completo que puedan mantener una versatilidad de géneros, temas y formatos tan amplia (quitando Sanderson, siempre quitando Sanderson). ¿Te leerás la continuación con Justina Robson, Salvation’s Fire?

L: He de reconocer que me llevé un chasco cuando supe que no lo seguía el mismo autor porque me estoy volviendo muy fan de Tchaikovsky. No conozco la obra de Robson, aunque Aliette de Bodard la recomienda mucho. Creo que sí la leeré porque el mundo es muy interesante, pero tengo algo de reserva sobre su contenido. ¿Y tú?

A:  También ha sido una sorpresa para mí, desde el principio tenía la idea de que Tchaikovsky continuaría esta serie, pero admito que como hace muchos años que no he leído una serie de múltiples autores la curiosidad me puede. (Si te estás preguntando a que serie me refiero… tengo un pasado oscuro con la Dragonlance).  La excusa perfecta para conocer a Robson.

¿Os ha gustado el formato? Espero vuestros comentarios y como para mí ha sido un placer compartir la lectura con un entendido como Antonio, no descarto volver a esta idea en un futuro.

Portada de The Winter Road

Ya sabemos cuál será la portada de The Winter Road, la nueva novela de Adrian Selby a quien ya conocimos por Snakewood. El diseño es de Lauren Panepinto y el dibujo de Jaime Jones.

Esta es la sinopsis:

The greatest empire of them all began with a road.

The Circle – a thousand miles of perilous forests and warring clans. No one has ever tamed such treacherous territory before, but ex-soldier Teyr Amondsen, veteran of a hundred battles, is determined to try.

With a merchant caravan protected by a crew of skilled mercenaries, Amondsen embarks on a dangerous mission to forge a road across the untamed wilderness that was once her home. But a warlord rises in the wilds of the Circle, uniting its clans and terrorising its people. Teyr’s battles may not be over yet . . .

All roads lead back to war.

Premios Audie 2018

Se han dado a conocer los ganadores de los premios Audie 2018. Aquí tenéis la lista completa, de la que se han extraído los ganadores de las categorías de género:

Audiolibro del año

Lincoln in the Bardo de George Saunders, narrado por George Saunders, Nick Offerman, David Sedaris, y otros 163, publicado por Random House Audio

Fantasía

The Strange Case of the Alchemist’s Daughter de Theodora Goss, narrado por Kate Reading, publicado por Simon & Schuster Audio

Narración por los autores

Norse Mythology, escrito y narrado por Neil Gaiman, publicado por HarperAudio

Ciencia ficción

Provenance de Ann Leckie, narrado por Adjoa Andoh, publicado por Hachette Audio

Antologías

The Language of Thorns: Midnight Tales and Dangerous Magic de Leigh Bardugo, narrado por Lauren Fortgang, publicado por Audible Studios

¡Enhorabuena a los ganadores!

Portada de Ship of Smoke and Steel

Aquí os traigo la portada de la primera novela de una nueva trilogía de Django Wexler, que se llamará Ship of Smoke and Steel. Lo cierto es que no he leído nada de este autor, pero no por ello dejo de tenerlo en el punto de mira para ver cómo desarrolla su fantasía.

La portada es obra de Richard Anderson y aquí os traigo la sinopsis también:

In the lower wards of Kahnzoka, the great port city of the Blessed Empire, eighteen-year-old ward boss Isoka comes to collect when there’s money owing. When her ability to access the Well of Combat is discovered by the Empire―an ability she should have declared and placed at His Imperial Majesty’s service―she’s sent on an impossible mission: steal Soliton, a legendary ghost ship―a ship from which no one has ever returned. If she fails, her sister’s life is forfeit.

A Gathering of Shadows

Hace unos días me acordé del leitmotiv de uno de los personajes de A Darker Shade of Magic : “Nunca se tienen demasiados cuchillos” y como me apetecía leer algo de fantasía para desconectar del mundo, empecé a leer A Gathering of Shadows.

A Gathering of Shadows adolece del síndrome de segundo libro claramente, aunque la autora es lo suficientemente hábil como para volver a presentarnos el mundo sin necesidad de repetir machaconamente los preceptos de la magia como sí hizo en la primera entrega. También utiliza algunos tropos de fantasía más que conocidos (¿torneo de magos?, ¿de qué me sonara eso?) y el final del libro es un cliff-hanging de juzgado de guardia.

El torneo sobre el que bascula la historia es una excusa muy habitual para unir a distintos miembros de reinos que aunque no sean enemigos tampoco tienen que tener unas relaciones demasiado cordiales. Parece un poco extraño que se comience con treinta y seis contendientes que se enfrentan en duelo para luego cambiar a peleas de tres en tres, mezclando un sistema round-robin con eliminación por puntos, pero está claro que a la autora le interesaba en un primer lugar enfrentar a dos oponentes y luego a tres. El torneo es mío y lo monto como quiero.

Pero todos estos puntos negativos dan igual cuando las páginas del libro pasan volando. La acción está bien dosificada, los diálogos son interesantes y se nota oficio, mucho oficio como escritora.

Otro punto fuerte es la presentación de personajes bisexuales que se tratan con total normalidad, no es nada que se deba ocultar del mundo. La relación amor-odio fraternal también está muy bien reflejada, tanto más cuando el nexo de unión entre Kell y su hermano es uno de los pilares del libro. Y es maravilloso encontrarse con un personaje femenino muy potente que hace de contrapunto frente al resto de caracteres.

A Gathering of Shadows es una fantasía más adulta y gris que This Savage Song, por ejemplo, lo cual nos permite disfrutar de un entretenimiento divertido y ameno.