The Combat Codes

A veces las expectativas que tenemos sobre un libro nos juegan malas pasadas, ya que si esperas demasiado a veces una obra normalita puede parecernos peor de lo que es. La campaña publicitaria de The Combat Codes hacía tanto hincapié en las escenas de acción que al menos en mi caso han resultado ser un tanto decepcionantes y eso que era la principal baza del libro.

Alexander Darwin debutó con esta novela autopublicada, pero pronto llamó la atención de una editorial tradicional que compró los derechos, como ya ha sucedido en otras ocasiones con autores muy queridos en este blog, como Becky Chambers y Josiah Bancroft. Estamos ante una novela de ciencia ficción que cumple punto por punto el viaje del héroe, con lo cual no se puede decir que brille por su originalidad. Se hace especial hincapié en los enfrentamientos, empezando por el leit motiv de las escuelas de luchas: “luchamos para que los demás no tengan que hacerlo”. Los enfrentamientos políticos se resuelven en combates unipersonales, por lo que las escuelas de lucha de cada nación resultan de vital importancia. Lo que antes se guiaba por el honor y el respeto a los Códigos de combate ahora se está convirtiendo en una labor mercantilista.

Resulta un poco inocente la representación de este escenario, pero si hacemos de tripas corazón y nos creemos las condiciones, hay algunos detalles que le dan esa pátina de ciencia ficción que salva al libro. Entornos de realidad virtual, elementos que influyen en el estado de ánimo o en la iniciativa de los personajes, recuperaciones casi milagrosas gracias a la avanzada tecnología… No obstante, a mi entender no consiguen compensar la simplicidad extrema de la trama. Una novela se puede considerar como de paso a la madurez sin necesidad de desvestirla de cualquier complejidad.

Respecto a los combates, es cierto que los hay dinámicos y variados, pero en otras ocasiones tuve que parar de leer para buscar información sobre las distintas presas de judo a las que se hacen referencia, siendo neófita en la materia pero con interés por saber cómo se desarrollaba “cinematográficamente” la escena. Para otro lector más avezado, esto nos supondrá ningún impedimento, pero para mí resultó ser una pequeña barrera, otro obstáculo más.

No me es posible recomendar The Combat Codes como lectura si no es para un público determinado que disfrutará mucho más que yo con la narración de las luchas y enfrentamientos del libro.

Angry Robot publicará dos novelas de Cameron Johnston

Angry Robot publicará dos nuevas novelas de Cameron Johnston, el primero de ellos se titulará The Last Shield, una aventura repleta de acción, que se publicará en agosto de 2024.

The Last Shield follows Briar, the commander of the shields, who must defend the palace, and its artefacts, from the “vicious brigands” known as the Wildwood Reivers. The novel is being pitched as “gender-bent ’Die Hard’ set in a mysterious castle”. 

La novela seguirá los pasos de Briar, el comandante de los Escudos que deberán defender el palacio y sus artefactos de los malvados WildWood Reivers. La definen como La Jungla de cristal situada en un castillo misterioso y con género cambiado.

De la otra novela no hay muchos datos.

Spice Road

Parece que hay una corriente de influencia árabe en parte de la fantasía actual, porque ya son varios títulos los que he leído recientemente con esta premisa, como The Daughters of Izdihar o The Adventures of Amina al-Sirafi. En esta ocasión Maiya Ibrahim basa más su novela en la relación fraternal de la protagonista y en un sistema mágico de afinidades que en la ambientación arábica que le sirve como marco.

Como digo, el sistema mágico es atractivo puesto que se basa en la ceremonia del te, infusionado de una especia mágica llamada misra. Los poderes se irán descubriendo poco a poco en la lectura y tienen un papel importante en la historia, pero no fundamental. Lo fundamental es la relación de Imani con su hermano. Por que la protagonista, a pesar de todos sus méritos, está a la sombra de su hermano desaparecido, al que creen muerto. Su función como Escudo protegiendo el reino oculto en el que vive de los ataques de djinn, ghouls y monstruos variopintos no tiene el reconocimiento que mereciera por las acciones de su hermano, huido fuera del reino mágico con una importante cantidad de misra.

Casi un año después de la desaparición, Imani consigue información que hace que sospeche que su hermano sigue vivo, así que se organiza una partida de búsqueda para su recuperación, de la que la propia Imani forma parte, aunque no la lidere.

La mayoría de la novela nos narra el viaje de los expedicionarios y resulta a veces demasiado lenta en su forma de mostrarnos los hechos. Me gusta la importancia que Ibrahim da a la familia y a las relaciones familiares, es de lo más atractivo del libro. Pero lo cierto es que el escenario en el que leemos la historia está apenas esbozado, los personajes son un poquito arquetípicos y en general, la novela no deja mucha huella.

La existencia de un triángulo amoroso que implica a Imani parece un poco metida con calzador, porque la verdad es que los otros dos vértices del triángulo son bastante odiosos. Tampoco es que la prosa sea una maravilla, por eso creo que Spice Road es una novela que se puede dejar pasar perfectamente.

Finalistas de los premios Ignyte 2023

Se han anunciado los finalistas de los premios Ignyte 2023, abiertos a votación en el enlace que os adjunto.

Mejor novela adulta

  • Babel – R. F. Kuang (Harper Voyager)
  • Kaikeyi – Vaishnavi Patel (Redhook)
  • Siren Queen – Nghi Vo (Tordotcom)
  • The blood trials – N. E. Davenport (Harper Voyager)
  • The Spear Cuts Through Water – Simon Jimenez (Del Rey) 

Mejor novela juvenil

  • Ballad & Dagger – Daniel José Older (Rick Riordan Presents)
  • Bloodmarked – Tracy Deonn (Simon & Schuster Books for Young Readers)
  • Blood Scion – Deborah Falaye (HarperTeen)
  • Lakelore – Anna-Marie McLemore (Feiwel & Friends)
  • The Kindred – Alechia Dow (Inkyard Press)

Mejor novela infantil

for works intended for the middle grade audience

  • Ruby Finley Vs. the Interstellar Invasion – K. Tempest Bradford (Farrar, Straus and Giroux BYR)
  • The Last Mapmaker –  Christina Soontornvat (Candlewick Press)
  • The Marvellers – Dhonielle Clayton (Henry Holt & Company)
  • Witchlings – Claribel Ortega (Scholastic Press)
  • You Only Live Once, David Bravo! – Mark Oshiro (HarperCollins)

Mejor novela corta

  • Bishop’s Opening – R.S.A. Garcia (Clarkesworld)
  • Empire of the Feast – Bendi Barrett (Neon Hemlock)
  • Even Though I Knew the End – C. L. Polk (Tordotcom)
  • Helpmeet – Naben Ruthnum (Undertow)
  • Into the Riverlands – Nghi Vo (Tordotcom)

Mejor relato largo

for speculative works ranging from 7,500-17,499 words

  • If you find yourself speaking to God, Address God with the Informal You– John Chu ( Uncanny Magazine)
  • Men, Women, & Chainsaws – Stephen Graham Jones (Tor.com Originals)
  • Murder By Pixel: Crime and Responsibility in the Digital Darkness – S. L. Huang (Clarkesworld)
  • The Epic of Qu-Shittu – Tobi Ogundiran (The Magazine of Fantasy & Science Fiction)
  • To Carve Home in your Bones – Aigner Loren Wilson (The Magazine of Fantasy & Science Fiction)

Mejor relato corto

for speculative works ranging from 2,000-7,499 words

  • “Girl Oi”l – Grace Fong (Tor.com)
  • “The Lady of the Yellow Painted Library – Tobi Ogundiran (Tordotcom)
  • “The Locked Pod” – Malka Older (The Sunday Morning Transport)
  • “The Voice of a Thousand Years” – Fawaz Al-Matrouk (The Magazine of Fantasy & Science Fiction)
  • “Wanderlust” – LP Kindred (Anathema: Spec From the Margins)

Mejor poesía especulativa

  • “In Stock Images of the Future, Everything is White” – Terese Mason Pierre (Uncanny Magazine)
  • “I Shall Not Surrender” – Beatrice Winifred Iker (Anathema: Spec From the Margins)
  • “The Recipe For Time Travel” – Monique Collins (FIYAH)
  • “We Smoke Pollution” – Ai Jiang (STAR*LINE)
  • “Year of the Unicorn Kidz” – Jason B. Crawford (Sundress Publications)

Premio a la crítica

  • Aigner Loren Wilson
  • Bogi Takács
  • Charles Payseur
  • Christina Orlando
  • Nerds of a Feather

Mejor podcast de ficción

  • Beneath Ceaseless Skies
  • Black Women Are Scary
  • Good Morning Antioch
  • PodCastle
  • Pseudopod

Mejor artista

  • Aimee Campbell
  • Terri Chieyni
  • N’kai DeLauter
  • Taj Francis
  • Raymond Sebastien

Mejor equipo de cómics

  • Changa And The Jade Obelisk #2 – Matteo Illuminat, Loris Ravina, Massimiliano Veltri & Robert Jeffrey II (MVMedia)
  • Squire – Nadia Shammas & Sara Alfageeh (HarperCollins)
  • Where Black Stars Rise – Marie Enger & Nadia Shammas (Tor Nightfire)

Mejor recopilación

  • Lesser Known Monsters of the 21st Century – Kim Fu (Tin House Books)
  • Night of the Living Rez – Morgan Talty (Tin House Books)
  • Reclaim the Stars – Zoraida Córdova, ed. (Wednesday Books)
  • The Memory Librarian: And Other Stories of Dirty Computer – David Pomerico and Kyle Dargan, eds. (Harper Voyager)
  • Voodoonauts Presents (Re)Living Mytholog– Shingai Njeri Kagunda, Yvette Lisa Ndlovu, H.D. Hunter & LP Kindred (Android Press)

Mejor no ficción

for works related to the field of speculative fiction

  • Indigeneity in SFF Gaming: The Ongoing Need for Respectful, Native-Centered Storytelling – Chesley Oxendine (SFWA)
  • Preliminary Observations From An Incomplete History of African SFF – Wole Talabi (SFWA)
  • The H Word: Horror in a Country that Is Not Afraid of Death – Dante Luiz (Nightmare Magazine)
  • The Line Between Science Fiction and Fantasy is Blurring and I’m Into It – Joy Sanchez Taylor (Apex Magazine)
  • When Black Boys Find Magic – LaDarrion Williams (FIYAH)

Premio Ember de contribución al género

  • Afronauts Podcast
  • Alex Brown
  • Kate Elliott
  • Maurice Broaddus
  • Ruoxi Chen

Premio Comunidad

  • Carl Brandon Society
  • Clarion West
  • dave ring
  • Flights of Foundry
  • Loyalty Bookstore’s Crowdcast

¡Enhorabuena a los nominados!

Translation State

Hace unos años se publicó Ancillary Justice, de Ann Leckie, una novela multipremiada que le supuso el inicio de una carrera fulgurante. Visto desde la perspectiva del tiempo pasado y teniendo en cuenta que no seguí con la saga, no puedo afirmar que su lectura tuviera un impacto duradero en mí. Pero, como este año volvía al mismo mundo con Translation State, pensé que sería un buen momento para volver a engancharme a la autora. O no.

El libro tiene tres puntos de vista diferentes. El primero que nos encontramos es el de Enae, que tras haber estado cuidando a su abuela se encuentra que la fortuna que parecía que esta poseía era ilusoria. Como recompensa por sus desvelos, se le ofrece un puesto más ceremonial que otra cosa liderando la búsqueda de una persona desaparecida hace 200 años. Pero lo que no es esperaban es que se tomara realmente en serio esta misión diplomática.

Reet es adoptado y nunca ha parecido encajar totalmente en la sociedad. Cuando se descubre que puede ser descendiente de un linaje que tiene un numeroso grupo de seguidores con aspiraciones políticas, se deja llevar por la corriente, aún cuando no tiene claro lo que implicarán estos actos.

Qven es un intérprete Presgr y es el personaje más extraño de la historia. Su creación y crianza viene delimitada por estrictos protocolos y será lo que más extrañeza nos cause en la lectura de la novela, lo que hace este punto de vista el más interesante.

¿Es necesario haber leído la trilogía entera antes para leer el libro? Pues no, porque yo misma solo he leído el primero. ¿Se disfrutaría más conociendo todo el universo? Seguramente sí, aunque esto es pura especulación por mi parte. La novela se anuncia como de lectura independiente y doy fe de ello, aunque haya inevitables cameos.

Translation State por desgracia, no consigue cuajar de forma atractiva estos tres puntos de vista. Leckie maneja muy bien el punto de extrañeza, la confrontación con “el otro” en la parte de Qven, pero los otros dos protagonistas se quedan un poco cojos. Es muy de agradecer el tono eminentemente optimista y de buen rollo que hay en toda la novela, en la que muchas acciones y decisiones que se toman son en pos del bien común, no del beneficio propio. También me interesan los distintos puntos de vista sobre lo que es realmente ser humano o no, pero es al conjugar todos los elementos cuando nos damos cuenta de que le falta algo al conjunto. Y no es humor, que lo tiene, ni su parte de body horror, que también está presente. Puede ser que las expectativas fueran demasiado altas o que el tema principal de la novela se diluye conforme van avanzando las páginas, pero no me ha parecido una novela redonda.

Finalistas de los premios Arthur C. Clarke 2023

Se han dado a conocer los finalistas de este año de los premios Arthur C. Clarke, son los siguientes:

Venomous Lumpsucker de Ned Beauman (Sceptre)

The Red Scholar’s Wake de Aliette de Bodard (Gollancz)

Plutoshine de Lucy Kissick (Gollancz)

The Anomaly de Hervé Le Tellier, traducido por Adriana Hunter (Michael Joseph)

The Coral Bones de E. J. Swift (Unsung Stories)

Metronome de Tom Watson (Bloomsbury)

¡Enhorabuena a los finalistas!

Finalistas de los premios Kitschies 2022

Aquí os traigo los finalistas de los premios Kitschies, uno de los más eclécticos e interesantes del panorama actual. Son los siguientes:

The Red Tentacle (Novela)

  • Our Share of Night, Mariana Enriquez; traducido por Megan McDowell (Granta)
  • Beyond the Burn Line, Paul McAuley (Gollancz)
  • Twelve Percent Dread, Emily McGovern (Picador)
  • The Coral Bones, E.J. Swift (Unsung Stories)
  • The Last Blade Priest, W.P. Wiles (Angry Robot)

The Golden Tentacle (Primera novela)

  • Our Wives Under the Sea, Julia Armfield (Picador)
  • When We Were Birds, Ayanna Lloyd Banwo (Hamish Hamilton)
  • Brother Alive, Zain Khalid (Atlantic)
  • The Mountain in the Sea, Ray Naylor (Weidenfeld & Nicolson)
  • The Immortal King Rao, Vauhini Vara (Atlantic)

The Inky Tentacle (Cubierta)

  • The Seven Moons of Maali Almeida, Shehan Karunatilaka, cubierta de Peter Dyer (Sort of Books)
  • Poster Girl, Veronica Roth, cubierta de Lydia Blagden (Hodderscape)
  • Motherthing, Ainslie Hogarth, cubierta de Mark Abrams (Atlantic)
  • Celestial, M.D. Lachlan, cubierta de Nick Shah, Tomas Almeida, Joanna Ridley & Helen Ewing (Gollancz)
  • Paper Crusade, Michelle Penn, cubierta de Klara Smith (Arachne)

¡Enhorabuena a los nominados!

The Sword Defiant

Tenía mucha curiosidad por leer el nuevo libro de Gareth Hanrahan, situado en un mundo distinto al de su saga The Black Iron Legacy, que me encanta. Con The Sword Defiant el irlandés opta por una historia y un entorno mucho más convencional, por lo que para mí, a pesar de estar bien escrito resulta algo menos atractivo que sus otras obras.

La obra está estructurada en dos puntos de vista protagonizados por dos hermanos, pero son dos personajes radicalmente opuestos. Mientras que Sir Aelfric es un caballero honrado por todos por su participación en la derrota del señor oscuro de turno su hermana no ha salido prácticamente nunca de su pueblo. La historia está situada años después de la misión que le otorgó la fama tanto a él como a sus compañeros, en un tono que recuerda tanto Kings of the Wyld como en Redemption’s Blade, de otros autores apreciados en este blog.

La presencia de una espada maldita parlanchina le da una chispa extra a la novela, agilizando los diálogos y ejerciendo de “Pepito Grillo”, de conciencia externa del Aelfric, si aceptamos que el objetivo primordial de la espada es calmar su sed de sangre, lo cual puede que haga que sus opiniones no sean totalmente imparciales.

El bestiario del que hace uso Hanrahan tiene una mayoría de criaturas bastante convencionales, como elfos y enanos, pero con un giro extra para salirse del camino habitual. Los elfos son longevos, pero no inmortales, y ante ellos se abre la tesitura de acabar sus días a lo David el Gnomo unidos a un árbol o una existencia mucho mas siniestra como vampiros.

Tiene bastante importancia el desarrollo de las intrigas políticas y cómo se va llevando a cabo el relevo generacional en los humanos, cuyas cortas vidas son como fogonazos en comparación con la existencia del resto de las criaturas. Pero precisamente por eso, su influencia parece ser más notoria.

En resumen, The Sword Defiant es una fantasía bastante clásica, con algunos elementos novedosos que le permiten destacar ligeramente, pero que no llega a la altura de las novelas anteriores del autor, al menos en cuanto a construcción de mundo y originalidad. No dudo de que leeré el siguiente, pero lo espero con menos interés que la siguiente entrega de The Black Iron Legacy, que debe estar al caer.